电影制片人课程

① 想做电影制作人需要学什么

出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
一部影片的制作凝聚了电影工作人员大量的心血和汗水，所有为使影片成功上映而付出艰辛努力的人都是一心一意想为广大人民群众奉献好的作品的人，他们是伟大的、无私的。如果有人蓄意拍摄“图谋不轨、有违史实”的影片，那他就是社会渣滓、人民的敌人！

② 成为一名电影制片人需要什么资质容艺教育的培训课有没有门槛

想做制片人要能和导演、投资人打交道，会统筹管理设备和人脉，另外还要懂营销发行，具有让电影卖座的能力。容艺教育的培训课应该是没有门槛，不过应该会有学员限制的吧。

③ 学完制片人课程，能去剧组当制片助理吗

不能的，因为你还要一些其他方面的锻炼提升自己。

④ 有没有电影制片人的进修班

该努力

⑤ 英国研究生制片专业都学哪些具体课程

1、艾克赛特大学(University of Exeter)
MA International Film Business国际电影商务
此课程是由艾克赛特大学与在电影界拥有史诗般地位的伦敦电影学院共同开设的课程，分为三个学期：第一学期在艾克赛特大学Streatham校区学习;后两个学期在伦敦电影学院学习。课程主要涉及国际电影融资、制作、发行和市场策划等方面知识。每年2月学生都有机会去参加一年一度的柏林电影节，而此行程的花费也一般包含在课程的学费之内。
录取要求
学术方面：有相关影视学习方面背景，平均分80分或者有多年影视行业工作经历;申请人可能需要提交原创作品或者参加Skype面试。
雅思方面：要求总分达到6.5分，各个单项不低于6.0
2、皇家霍洛威学院(Royal Holloway，University of London)
MA Procing Film & Television影视制片
课程内容集中于帮助渴望在制片管理方面有所发展的学生拓展自身创新、管理、融资和法律方面的能力。相较于其他开设影视制片方面的大学，皇家霍罗威将在影视行业容易被人忽略却占有极端重要位置的法律方面课程融入其中，提升学生的法律意识和维权意识。
录取要求
学术方面：有相关影视学习方面背景，平均分80分或者有传媒方面相关工作经历;申请人可能需要提交论文，需要电话面试
雅思方面：要求总分达到6.5分，写作单项要求达到7.0分
3、伯恩茅斯大学Bournemouth University)
Procing Film and Television MA影视制片
此课程主要内容集中于帮助学生了解如何挖掘、拓展和销售自己的制片理念，提升学生在制片管理方面的技能，夯实学生在制片管理方面的能力，帮助学生成长为一名成功的制片人。
录取要求
学术方面：有相关影视学习方面背景，平均分80分或者有传媒方面相关工作经历;申请人需要电话面试
雅思方面：要求总分达到6.5分，各个单项不低于6.0。

⑥ 想做电影制片人要学的是哪个专业

制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。
不但要学习导演的全部课程，而且要涉猎数学、统计学、大众传播学、公共关系学、人文学、计算机及摄影、美术、编剧、录音、冲印等全部知识，还要学习运筹管理、市场营销、人力资源、心理学以及法律等一系列素养范畴的知识。

一 制片要了解电影知识：制片人不是专门研究电影理论的，对于电影各种名词和知识了解个大概就可以了，需要用的时候再查阅电影艺术词典和有关书籍。对于理论范畴的电影美学、电影哲学、电影诗学、电影社会学、电影心理学等等，也只需选择相关的部分来学习。有些蹩脚的名词，甚至可以不理会它。

二 制片要明白制片程序：1 首先是剧本。不管你是拍古装片还是时装片，也不管你拍武打片还是科幻片，通通都是先有创意，写出提纲，然后按照主题线索去写剧本或工作台本。有了这一剧之本，才具备了拍片的最初条件。

2 其次是资金。甭管你拍甚么题材的剧本也得有足够的资金保障。你是片厂里筹资金也好，向上伸手要补助也罢，或与其它单位和个人合资也行，申请银行贷款也可以，反正没有钱是万万不行的。

3 再次是组织人员，第一要找的是导演和制片主任，这是影片创作和制片管理的两个关键人物，然后是美工师和摄影师，再然后是照明组长、录音师、剪接组长、副导演、剧务等，再其次配齐化妆、服装、道具、置景、场记、烟火、核算员、演员、作曲及各组副手。

三 制片要掌握市场的行情：影响市场的因素很多，有政治的、经济的、文化的、民族的、情绪的、宗教的，甚至一个突发事件也能改变市场行情。因此，制片人在捕捉市场信息走向时，嗅觉一定要敏锐，超前意识一定要强。

四 制片要善于选择好剧本：选择剧本的条件，主题要鲜明、情节要真实和典型意义，构思要巧妙有新意，结构要严谨，节奏要有起伏，因为电影文学剧本是影片的基础，最重要的还是掌握观众的心理，符合观察的口味。

五 制片要精于运筹管理：1 制片人是策划于办公室，操作于上下左右，决胜于千里之外的指挥员。他首先策划的是用谁的本子，拍甚么片子，需要多长时间，投资多少钱，预测该片能赚多少利润。

2 然后第二步规划是甚么时候开拍、什么时候出拷贝最有利，要考虑季节因素，剧本里有几个季节，后期进棚挤不挤，送审别赶上春节放假，以及片子发行时间能否赶上评奖季节和放映旺季。

3 第三就要往更细了考虑---请谁当导演，请谁当制片主任。主要演员要由制片人拍板。

六 制片要懂得法律知识：制片人具有法人资格，所以重要的协议、合同都要制片人来签。

七 制片要学会知人善任：作为制片人来说，不但要策划影视作品的拍摄与制作，还要处理公司里的日常事务，学习与开会的事实在不少，还交织着专业上的、业务上的人事与行政上的杂七杂八，所以学会知人善任才能解放自己。

制片人由经验管理迈向科学管理，再进步到文化管理，才能把电影当成文化创意产业，由本土推上国际舞台，谋取更高的产值。

⑦ 电影的导演、制片人、监制、编剧、策划、出品人等都是干什么的大小顺序是什么

一般制作人权限最大，导演其次。其它没有大小顺序,只是分工不同。

1.导演：主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。如张艺谋、冯小刚。

2.制片人：可能是个人，也可能是公司。负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。如华谊兄弟、王中军。

3.监制：可能和制片人是同一个人，也可能另有其人。管理整个电视或电影拍片流程相关环节的一切工作，如工作人员的寻找与协调，预算的控制，拍摄时间的进度等，让电影能在合理的时间与预算下完成。

4.编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品就叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧被称为剧作家。如电视剧《母仪天下》的王伊。

5.策划：制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作，从而使电影产生最大的经济效益。

6.出品人：影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。

拓展资料

电影制作流程：

1、选择剧本

这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。

2、资金

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上。

国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）。

3、选择导演演员

中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。

4、明星阵容

在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。

5、组建摄制组

摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。

6、电影剪接

在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商

商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式

就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行

发放电影配音权,剪编权。

10、参加电影节

⑧ 一名电影导演如何成为制片人

首先，如果你是一个导演的话，就不会提出这样的问题，从你提得问题来看，你不是这个领域的专业人士。后面我来回答你的问题...
国外的导演和制片人都是由公司来决定的，因为由导演来担任制片，在拍摄的程度上是可以节省很多成本的，这个就不细说了
制片人是有专业课程的，《北京电影学院》分很多专业有导演、编剧、摄影、化妆、当然也包括制片人。如果你不是考分进校的，也可以报名进修班...
最后我想说的是，无论什么领域什么职业都需要一个过程，这个过程跟经验很多关系，制片人需要专业的知识，这必不可少的。还有就是经验，当你混剧组多了，自然就能担当这个角色了。同样你是一个专业导演的话，也会经常和制片人一起合作，更会知道他的工作范围及领域等...
在做导演的同时，如果不怕分心你的工作，当你具备了制片人的这些条件之后，你完全可以担当制片人的，甚至可以担当更多的职业角色.....
最后我需要解释一下制片人在剧组里的概念，有很多剧组制片人就是老板，也就是投资人。也有很多是投资商派遣的制片人，他的责任就是控制分配剧组所有资金。也有制片人是公司派遣，比如文化传媒公司要拍摄影视作品，也会聘请制片人。同样他们也是负责资金的运作.。。

⑨ 当制片人学什么专业

可以选择影视制片、影视制作管理专业，比如北京电影学院、中国传媒大学等主流艺术院校都有设置；当然也可以在综合性大学中找到类似名称的专业；抑或是如果你的意向是舞台演出，也可以考虑戏剧学院的舞台管理专业。

通俗地讲，“制片人”有三种：

一、是指负责整个影片或电视剧策划人，负责摄制生产，以及资金融资人。

二、是专业技术上负责整个影片或电视剧项目制作人。

三、是指影片或电视剧投资者本人（一般仅只是署名，非专业制作人）。

在香港和台湾通常将制片人的名称称做为监制。他们是电影或电视剧的最高管理者，全权负责“挑本子、找款子、组班子、卖片子”等全盘工作。

制片人是整个剧组的主宰，摄制组的最高权力者，既有权决定聘用优秀成员，也有权开除在剧组违纪行为的成员。从片子的成到片子的上映，是全片贯穿的核心人物。

(9)电影制片人课程扩展阅读：

当剧组制片人不在时，担当制片人角色，代制片人管理剧组，执行制片人权利及义务。

1、 监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向。

2、 及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾。

3、 制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备。

4、 审看已完成的影视作品，准备审查材料，报主管部门审查，获得发行放映许可证。

5、 出售发行影视作品，负责资金回笼。

⑩ 电影制片人主要是做什么的

制片人：一部影片里最高负责人（寻找资金，建立剧组）

导演：创作组中最高负责人（调动全剧组的积极性，在现定的时间内完成拍片计划）

监制：后期中的最高负责人（后期剪辑中做监督工作）

策划人：对制片人负责（负责影片的除剧本以外的案头工作）

编剧：对制片人和导演负责（创作剧本和在第一时间里修改剧本）

制片分很多部门的制片，生活制片是管理剧组的生活的，后勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人员；现场制片是管理现场的纪律和保证主创部门的顺利创作的管理人员；生产制片是管理剧组的场景的的制作陈设等的管理人员（在以前的电影厂，生产制片还负责怎个剧组的拍摄计划这个部分已经划给统筹了）。

外联制片顾名思义就是联系剧组在外拍摄场景的接洽的管理人员（就像一个单位的公关部门）；各个制片部门上面有制片主任，制片主任上面有执行制片人（有的直接面对制片人，执行制片人介乎于制片主任和制片人之间），下面有若干剧务，就是干一些具体事务的人员。

制片部门的人不介入剧组的整个艺术创作，相当于一个单位的后勤部门。

(10)电影制片人课程扩展阅读：

通常很多人把出品人与制片人混淆，其实两者之间是有很大区别的。

如果以企业来作比喻界定，出品人就相当于董事长（出资人、企业法人或权威人士），制片人就好比是总裁（统管全局者），要求懂本子、明市场、建剧组、执行拍摄生产、后期制作、发行上映。

更重要的是预算的控制，拍摄时间进度控管等，让电影或电视剧能在合理的时间与预算下完成。在拍片过程中，制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质，是不可缺失的职位。

国内由于影视作品上署名没有明确规范化，很多出品人也署名制片人职务，导致业内行业人仕专家一直存在争议，实在无法去界定区分开影视作品中制片人的艺术含金量。

虽然一部作品的成功，制片人付出的要多、贡献大，但由于出品人与制片人署名混淆，无法辨别，争议较大，因此也无法给制片人设立奖项。

出品人负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得投资出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就开始聘制片人、选剧本、拉赞助商等。

出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界重量级人物。出品人是整个影片的灵魂人物，决定影片的风格、种类及市场走向。

制片人是整部影片的筹建负责人，负责拉赞助、找投资，成立剧组、决定用哪个导演、选哪些演员等，负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动，以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。