课程表用素描画怎样画才有意思
Ⅰ 素描要怎样画才有立体效果
1。明暗交界线要准确 2.很多人都会犯得通病:调子问题---也就是说暗的不够深,暗部下去。亮的不够亮,造成整个画面灰灰一片 从而造成缺乏立体感,画面效果差。 3.你可以试着去先把明暗找出来,过分的黑白对比也可以 然后再慢慢的来调整 你可以学习下光影素描 比较出效果,立体感也很强 一般学素描的夜是从光影开始练起的 难度相对来说低一些 适合初学者去学习 4如果你没有系统的学习过的话,建议你去买本好的素描书来临摹 养成多观察 多对比的好习惯 一定要从几何形体练起 5形体要准确 素描起形一定要准确 不能差太多 起码要舒服 符合透视原理 一旦画面上上了调子 呈现出黑白灰 形体是否准确一眼就看得出来了 到时候再改就很麻烦了 6说那么多希望能帮到你 可能起初比较困难 但是习惯了即时不刻意的去注意 也会很习惯的画出来 总之要想画好素描就得多练 多看 多观察 没素描捷径可言 把暗部加暗,把亮部提亮,这样对比出来才会有空间感, 物体才会看的出来是个物体, 这时候一定要加重自己下笔的力度,暗的部分多用软铅加深,不要忽视反光, 受光的地方在作品结束的时候用软橡皮加以提亮,就像水粉里面点高光一样,因为一张素描画到最后很容易被手和衣服的袖子沾到的铅污染到画面干净的部分,所以要用橡皮体亮,软橡皮最好,. 亮的地方突出,暗的地方厚重,该虚的虚掉,这样画面才会有空间感和厚重感. 总之不管怎么说,下手要分轻重,.该重的地方一定千万不能轻.要敢画,才会出效果!
Ⅱ 素描怎样才算画得好
你这复么问,题目定得太制大了,好像很难得出标准并权威的答案喔!
以个人看法给出点意见:
素描一是求结构(结构素描),准确表达各种物体由内到外的结构,训练绘画者解构物体的能力;二是求质感(传统素描),准确表达物体的质感,训练绘画者对厚重轻薄前后关系处理的表现力。两者都学画画的基础,个人认为结构素描更是重中之重,它决定了你今后从事任何一个细分门类艺术的造型能力。
Ⅲ 素描中,怎样才能画出意境美
素描画出意境三种方法:
1、要善于归纳几何体:有些物体的表面是比较复杂的内,比如人体面容部的正面、侧面,深陷的眼窝、中间突出的鼻子、两块较平的颧骨等等,这些是比较难画出立体感的,但是如果把这些全部归纳成有明确的面的几何形体就不那么难表现了。
2、善用明暗来表现立体感:物体由各种不同的面组成,在光的照射下,不同的面会留下不同程度的深浅。在观察物体的时候,首先考虑到物体的体积,然后才考虑到物体的面,最后考虑物体的线。也就是要遵循从整体到部分的顺序,局部要基于整体去表现。用点与线来塑造出面之后,再由深入浅地对比画出明暗的调子来。
3、用明暗和轮廓线相结合的方式来突出立体感:轮廓线指的是结构线,以结构线为主,明暗为辅或者以明暗为主,结构线为辅,用变化的结构线表现出立体感,用粗细、轻重、虚实等线条画出有立体感的物体。
总之,要掌握好规律才能够画出好的素描作品,要从整体出发去观察比较,以结构为基础去表现才能够掌握好物体的结构和比例。最后我觉得画画需心美 心美则意境美!
Ⅳ 怎样素描画出来的画才有立体感
其实我觉得,想要画好素描需要眼和手和脑,我记得我的老师说过"眼高手低内". 首先你必须看一些大师的东容西.最好是国外的,经典的. 要仔细观察,认真看,认真想,看他是怎么画的,为什么要这样画?这样画有什么好处? 不能自各在那埋头死画,那样根本就不会有什么进步!!就算有进步,也不大!! 我想,你是个初学者. 而非可以到创作的那种画家. 那么,你就应该先模仿!!模仿人家好的东西,顺便看人家不好的. 我曾经也很排斥模仿,想要画出自己的东西(写生),但是听我的老师说后,我很努力很用心的去模仿,发现我进步很多!!! 最好是模仿和写生同时进行.这样对你很有帮助! 写生时要仔细观察物体,和光的作用。 也许有一段时间会停歇下来,没有进步,但是千万别气馁!!一定要继续画!每天画!!(如果你时间安排的过来) 而且一定要用心画,最好是你喜欢画画.打从心底的喜欢! 过了这段期间,你一定会有一定的进步!
Ⅳ 课程表应该怎样画
课程表的制作方法有很多,比如常见的:word,excel,以及ps作图等。下面用word演示一下步骤,具体内步骤如下:
1、在容网络中搜索办公软件word,点击办“公软件word”下载到桌面。(如图所示)
注意:word的不同版本都可以实现课程表的制作,制作过程可以互相借鉴。在word表格中填充内容时,自己可以设置字体的样式。
Ⅵ 怎样画素描才能画出立体感来
素描画的立体感是通过明暗关系表现的,也就是亮、灰、黑这三种不同灰度的色彩组合构成立体观感。
亮部是高光,代表光线射入方向,比如画一个苹果,左上角有一个光亮区,说明光源在左上角,有了光线射入角,就可以确定对应的阴影区域,这就是明暗。阴影区域用画幅中最大的灰度表示,画得越黑说明明暗关系对比越强烈。但若只有明暗两种纯粹对比,不能有效体现出物体的立体结构,这中间需要有一个灰色过度区域,即比亮部要暗一些又比暗部亮一些,这样整个物体就是由亮渐变成暗,立体的观感就出来了。
博艺设计画室老师介绍基础素描中,最先学的是画立方体、球体这一类简单的形体,这是除了是为掌握物体结构外形,另一个目的就是分解物体明暗关系。要学会怎样画出立体的感觉,首先要在自己脑中锻炼出黑白滤镜技能,将所观察到的事物从彩色世界分解降级到黑白世界,形成黑白的单调统一。在绘画前,先观察自己需要描画的对象,确定好轮廓后,再将对象分成多个亮部和暗部区域,亮部留白,暗部打底,中间部位做灰度的缓慢过度,连接其亮灰暗三种区域,这样一个有立体结构的图像就构成了。
当然除了明暗关系对比,还需要有透视结构分析,这就是离自己近的画的大些,离自己远的画小些,这是人眼看待世界的一种方式,在画作中依样表现也能表现出强烈的立体感。有一类例子,通过将物体近的部位按正常比例画,越远的按越长的比例画,最后将整张画倾斜一定角度观察,会发现平面纸上的画似乎越出纸外了,这也是透视原理的利用。
其实画素描要解决的问题很多,体积感、空间层次感、质感、结构,情感等等问题。 立体感专业一点应该叫体积感,它只是学习素描时需要解决的最基本问题。
首先造型要准确,造型包括透视和结构。透视要符合形体上的近大远小,以及色调上近实远虚的透视基本原理,这是产生立体感的最基本要求。
结构准确是要求所画物体的正负形要准确,要像!!找出物体的结构线,所有的结构线就像建筑的梁板柱一样,把物体的轮廓支撑了起来。这是产生立体感的前提,为下一步的明暗关系刻画打下基础。
其次,分析概括光线对物体的影响,找出物体的黑白灰三大面,黑白灰三大面对比要正确且明确。三大面不明确,就会显得画面很灰,对比不够,立体感就不够强烈。然后在三大面关系正确的基础上,深入刻画找出五大调,让物体更加真实,体积感更强。
需要注意的是,无论画单个的物体还是多个物体的组合。一定要注意色调的透视关系,也就是近实远虚,近处的物体明暗对比要强,远处物体明暗对比要弱化,不只考虑单个物体的体积感,也要考虑画面的整体性,把每个物体的位置正确的表达出来,画面不仅仅有体积感,空间感位置感也会很好!
要明白立体的概念,其实立体的概念在中国画中也有所表现,都说石分三面,其实这个三面就是黑白灰的这三个面,所以立体的意思就是要具备三个面,只要具备三个面,就会出现立体,所以素描要画立体首先要解决的就是黑白灰,把三大关系区分清楚,在加上反光和投影,你你画的东西就算立体了,要更立体也是在这三大关系中进一步细化,也就是在黑里面在分黑白灰,灰里面在分黑白灰,白里面在分黑白灰,那这样一分,你画的物体具备了九个层次面,那画面就更立体了,所以画素描的立体是有规律可寻的。
Ⅶ 素描怎样画
简单点的话就来是
1、首先是自观察然后打形,形状是后面一切的基础,没有一个好的形状,你后面的画的再好也是不起作用的。
2、就是确定形状,两次到了形状,可见形状的重要性,确定形状也就是要再打好了大形的计基础上再一次确定修改,直到自己或是别人看了都觉得百分之就是的相似,有条件的可以请老师或者是专业人员来帮忙看看。
3、就是上调子了,这一步也是至关重要的,首先你的线条基础要有,其次便是你上调子的下手点了,首先需要从你眼睛看到的暗部下手,也就是最黑点的地方,找出整个画的暗部,然后就是用过度的手法一步一步来了。
4、最后便是检查了,哪里还有缺陷要及时修改,不要怕弄坏了画,大不了从画一张,这些都是素描的基础,掌握了这些也就有了很好的基础了。
5、最后还想说的是画画是一种艺术,要用艺术的眼观和平静的心态去面对它,这样才能画出好的画来。
Ⅷ 素描要怎样才算画的好最好配图自己画的
往往画不好,一般是没打好型和轮廓,比例和结构也没掌握,也许不了解素描或者说不了解画画的小伙伴一听压根听不懂说的什么。
不过懂不懂无所谓,只要自己喜欢绘画想画好后面就会知道。
而素描是所有造型艺术的基础,说的简单通俗一些就是如果你不想画的七扭八歪的话掌握素描是关键,有扎实的素描基础也就不用担心画不好了。
多余的话也不说了,下面就开始更新教程了。
排线——素描基础中的基础,并不难,但是想要灵活运用很难,短时间并不可能,所以熟练一些就可以开始作画练习了。
四种正确的排线方式:
顺手的平行排线:有次序的顺手排线
重叠的排线样式:就是在一块区域多画几遍第一种方法。复杂的说:“在排完一遍线后,再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见,成为一个完整的色块。
交错的排线方式:就是在画过第一遍排线以后,再在上面铺上第二层不同方向的排线,两遍之间的方向依照菱形最好,与整体画面相协调,简称和谐。
转折排线:接近物体形态结构的排线形式,能更好的塑造物体的形态。
同时,排线握笔姿势非常重要
排线握笔姿势:画好排线就需要有正确的握笔姿势,主要分为两种,持棒式和握笔式。
以下为错误的排线方式:
附:如何去灵活运用才是最重要的,同时初学的小伙伴稍稍掌握就可以去画几何了,不必过多花费时间练线条,短时间是不可能熟练掌握灵活运用的。
Ⅸ _|素描怎样画才会逼真
开始系统学习构图,各个角度的几何形体,石膏像,人体解剖(重要),头版像,半身像(带手)。在学习每权一个的时候穿插大量临摹和速写,素描主要是提高你对形的理解和黑白关系。学会画小搞,其中大量临摹,不要沉迷于水粉,水粉素描功底扎实!平时要多注意意识上的培养,从一开始就灌输正确的方法方式,避免以后走弯路.首先要眼高手低,要提升自己的眼光,要多看好画,技法不是问题,要用眼光观察,就是说用心观察,而不单纯的用眼睛来看!
要细心体味物体的结构转折,不要只是拘于表面,勤画速写,画画时不要上来就画,做到胸有成竹在动手,不要怕画坏,画的时候要专注,这方面想的多,那方面就想的少,找到自己的目标,找适合自己的方法,画画一定要画完整,不要半途而费,每次自己画完都要贴在墙上和上一张进行对比,不要仍自己的作品,记得保留,每天对比,多和其他同学交流,吸取别人的经验,更重要的是不要让别人的问题也出现在自己身上!
一定要坚持速写!当然画几何形体是为了锻炼学习基本形体的造型能力,开始一定要用正确的方法打型,对比联系着画,不要急着上调子.要细心观察体会,平时多看一些好画好的作品,要用心用眼光,而不只是用眼睛!
Ⅹ 素描怎么画好…还有怎么画细节
素描可以很简单,简单到只有几根线条与稍许明暗关系
素描也可以很复杂版,复杂到发丝也可根根如真人权所现
但不管简单还是复杂,最关键是的是形体要准确,透视要合理
绘画里练基本功最重要的一关就是素描
好好努力坚持吧,不可能一步蹬天的