做服裝設計師要具備哪些條件
Ⅰ 想要成為一名好的服裝設計師,都需要具備哪些條件
1.具備copy繪畫與造型能力,運用繪圖工具掌握服裝設計草圖、服裝款式圖、服裝效果圖、時裝插畫,從而表達設計理念。
2.熟練掌握服裝裁剪的工藝,靈活運用縫紉機,能夠進行服裝縫制。
3.熟悉掌握服裝面料知識,包括各種服裝的特徵、分類、基本功能及其對面料的要求。當選擇面料的時候,需要根據作品的設計風格、功能來挑選。
4.掌握製版工藝,對基本原型、群裝結構、襯衫結構、西服結構、大衣結構等技藝熟練運用。
5.靈活掌握從靈感到成品製作的整套服裝設計流程,並對每一個工作流程進行監督、把控,盡善盡美。
Ⅱ 請問成為一名服裝設計師需要什麼條件
如果你要進行系統全面的學習考試,去紡織學院那裡學習進修肯定要求你的學歷專。如果你僅僅屬是去服裝公司去應聘這個職位,那麼你首先要有超前獨特的眼光和多年的服裝行業經驗。有的服裝公司,它要求的不僅僅是你的設計,還要要求你對布料認知,對款式的觀察,對行情的了解。但如果是一般的小公司,或者小服裝廠,可能僅僅需要的是你是如何觀察這一款式,是否會變成爆款?
Ⅲ 要成為服裝設計師要具備什麼條件 詳細哦~~
加入世貿以來,我國的服裝業得到了長足地發展,面對海外知名品牌的挑戰和國內同行間激烈地競爭,企業經營者在認識到名牌的重要性的同時,也開始認識到設計師的重要作用。這是人們在市場經濟環境下的切身體會,是思想認識上的一大進步。這對於設計師的成長,創造了一個千載難逢的好機遇。因此,學習服裝設計的熱潮在年輕人中興起,許多人夢想成為服裝設計師,甚至於成為全國著名的服裝設計師或世界級的服裝設計大師。那麼如何才能成為一名合格的服裝設計師呢?我們從設計師的知識結構,設計師的個人能力,設計師的市場經驗來進行剖析。
做為服裝設計師首先要熱愛藝術、把握流行,再次要有深厚的藝術造詣,扎實地繪畫功底。又要有一種理想——創造自己獨有的藝術世界,希望美夢成真,敢為人先的時尚理念,是時尚的探險者、弄潮兒,對服裝情有獨鍾,對普通的面、輔料有一種獨特的欣賞。
那麼做為一名服裝設計師應具備哪些技能,應掌握哪些知識呢?有人認為,服裝設計很簡單,翻翻畫報、雜志,這兒找一個領子,哪兒找一隻袖子,東拼西湊,如此而已;有的人則認為只要會做衣服就可以搞服裝設計了;還有人認為只要會畫時裝畫,就可以當設計師了。事實上,第一種「設計師」的作品往往是各種毫無關聯的服飾部件堆砌在一起的「大雜燴」;第二種「設計師」往往被束縛於自己那一點製作工藝技能中,無法應變於飛速發展的市場需求;第三種「設計師」往往只會畫作品,由於不大懂如何才能做出來,所以,畫的作品中無法實現的居多。可見以上三種觀點均有些偏頗。
搞服裝設計要經常借鑒前人的成功之作,要從優秀的作品汲取營養和設計靈感,但絕不等於拼湊和照搬。裁剪、製作技術是服裝設計的重要基礎,是表達設計意圖的重要手段,但並不等於學會裁剪和製作衣服就是學會設計了,正像學會演奏鋼琴的技巧並不等於會作曲,學會砌牆並不等於會建築設計一樣。會畫時裝畫只是掌握了一種表達設計意圖的工具而已。從上述服裝設計的過程中可以看出,在整個設計過程中,畫設計圖僅僅是設計的開始。不懂得如何實現自己的設計意圖,只會「紙上談兵」者,是無法在激烈的市場競爭中生存的,事實上,現在只會畫時裝畫的「設計師」是找不到工作的。
但是,上述三種觀點分別從一個側面說明了服裝設計所需掌握的知識和技能。
一、設計師的知識結構
1、借鑒的本領
原始借鑒又稱模仿,如:虔誠地模仿(敬畏他人)、競爭地模仿(超人一等)、憂慮地模仿(與別人相同而不落伍,過時)、三位一體地模仿:直接模仿(小孩模仿大人,猴子學吸煙)、間接模仿(積累、總結、比較、記憶等)、創造性模仿(取優創新、批叛的繼承)。其實服裝設計就是敢為人先的創造與發明、大膽設計、大膽改造,大膽實用新工藝,新材料、新科技的全過程。
服裝設計的構思階段,在某種程度上,實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創造,但不是發明,前無古人後無來者的設計是不存在的。因此,設計就必須要借鑒前人。
服裝設計更是如此,因為服裝的變遷過程是連續的,不間斷的,每一種服裝都處於人類服裝文化史的變遷途中,都是承前啟後的。要借鑒前人,就必須虛心地學習和研究前人的成就和經驗。就服裝設計來講,首先必須學習的是服裝史,因為要想在設計中准確地把握現在的流行,就必須了解服裝過去的變遷過程,掌握變遷規律。要想在設計中超越前人,就必須先學習前人的歷史經驗和傳統技巧。不僅要學習中國服裝史,而且還要學習西方的服裝史,還要研究世界各地現存的民族服裝。特別是對我們中國人來講,為了在設計上趕超世界先進國家,真正與國際接軌,不僅要了解我們自己的歷史,更要花力氣去了解西方服裝的變遷經過(因為現在國際服裝的流行與西方服裝的變遷一脈相承)。這樣,面對形形色色的國際流行,在吸收和借鑒時,才會有自己的見解和主張,而不是盲目地照搬和抄襲。
另外,借鑒還要注意廣度,除了古今中外的服裝文化外,其他領域也要盡量去涉獵和學習。因為服裝是一種綜合性的文化現象,涉及到社會科學和自然科學的各個領域。設計師的工作內容又是復合型的,既要能把握當時當地的歷史潮流和市場變化,又要對自己和競爭對手的實力了如指掌,還要有能力和實力組織生產,實現自己的設計意圖,為企業帶來利潤。因此,設計師要有廣博的修養和豐富的經歷,要熱愛生活,對一切事物都很感興趣,要有強烈的好奇心。這樣在設計構思時,才能廣開思路,廣泛借鑒。只有「站在巨人的肩膀上」,才能設計出高於前人的作品。這就是借鑒的重要性。
2、 設計的能力
預測→收集信息→策劃→開發計劃→設計與製作→銷售→信息反饋→總結。(往返進行)設計是一種造物的過程,有了好的構思後,接著就是如何來完成和實現這個構思,把設計構思畫在紙上,不能說是設計的完成,那僅僅是設計的開始。服裝設計效果圖是設計構思的視覺性表達手段之一,而這個設計構思能否實現,還有待於運用具體的衣料,通過一定技巧的裁剪、製作工藝來探索其實現的可能性。因此,作為設計師,如果衣料的性能、裁剪方法和製作技術等實際操作技能一無所知的話,其構思肯定是不著邊際的,經常看到許多設計效果圖畫得挺美,但實際上不可能做出來的,或者即使勉強做出來也無法穿用(或因沒有考慮開口而穿不進去,或穿上根本動不了,邁不開步,抬不起胳膊,彎不下腰)。
可見,掌握裁、製作的基本技能對於設計師不僅十分必要,而且必不可少。事實上,許多設計的技巧,設計的感覺,不在紙面上,而在實際制板、裁剪和縫制的過程中。服裝上所謂的「線條」和「造型」,也絕不是紙面上的線和形,而是立體上的三維空間中的線和形,這種感覺只有在三維空間的實際訓練中才能提高。無論是巴黎的高級時裝設計師,還是一般成衣企業的設計師,除了用繪畫的形式表達自己的設計意圖外,主要是在立體的衣服造型上來把握設計的。因此,無論是巴黎的高級時裝店協會附屬服裝學校,還是紐約的FIT(紐約時裝工科學院)以及日本的文化服裝學院,在培養設計人才時,制板、裁剪和製作技術都是學員們必修的一門主要課程。
3、深厚的藝術造詣
服裝設計即是一種產品設計,也是一種藝術創作。因此,廣泛的藝術修養對於服裝設計師就顯得至關重要。曾被譽為「時裝之王」的法國高級時裝設計大師克里斯羌•迪奧爾就是具備了建築、繪畫、音樂等多方面知識的一位時裝界的巨匠,他的弟子伊夫•聖•洛朗也是一位藝術才華橫溢的天才,從聖•洛朗的作品中,可以看到他設計靈感來源之廣,可以感受到當代藝術大師們的影響:熱情奔放的西班牙風格,華美多姿的俄羅斯情調,單純豪放的非洲風格,端莊鮮明的中國風格,還有那古典味濃郁的委拉斯凱茲式的婚禮服、色彩明朗的畢加索風格,簡潔明快的蒙德里安冷抽象藝術和波普藝術等,都在其作品中有著獨特的運用和發揮。現在活躍於國際時裝舞台上的設計大師三宅一生、戈爾齊埃、謬葛萊等,也都是一些藝術才華出眾的藝術家。深厚的藝術造詣決定了設計師們無窮的創造力。
4、豐富的市場經驗,如:面、輔料市場:本地區內、外面料與輔料的市場。
資料信息市場:時裝信息、流行趨勢、設計師手稿資料。成衣市場:品牌、批發與零售。服飾市場:首飾、配飾、美容護膚等。生產一線市場:製作、洗水、制衣、整染、印花等。
作為一種產品設計,服裝設計效果的優劣不是靠某位專家來評說的,而是由市場來檢驗的。因此,設計師如果對自己所服務的目標市場一無所知,那將非常危險,因為其設計投產後很可能不被市場認可而造成積壓,給企業帶來巨大的經濟損失,甚至使之倒閉。設計師應保持自己的個性和獨特的設計風格,但這並不等於無視市場的需求。設計師與畫家不同,不能孤芳自賞,一定要時刻注意把握市場的新動向,在保持自己的設計風格的基礎上,一定要站在消費者的立場上,每個細部都經營到位,這樣才能在激烈的市場競爭中立於不敗之地。
二、設計師的人格魅力
作為一名服裝設計師,除了具備上述的知識和技能之外,還有一個非常重要的因素,即設計師的人格。俗一點講,即:「要做名師,先做好人。」文一點講,應是「德才兼備」。這里的「德品不正,不講信譽,自私自利,遇事先斤斤計較個人的得失,豪無奉獻精神,那麼,在工作中也就很難賣力氣去敬業,很難替別人著想,也就無法與人合作。現代企業在組織結構上是一個軍事化的分工合作的集團,不是任何個人能完成所有部門和工種的工作的。因此,設計師必須擺正自己的位置,切不可高高在上,盛氣凌人,目空一切。能否與別人合作,特別是能否與比自己能力強的人合作,往往是一個設計師能否成功的關鍵。俗話講:「一個好漢三個幫」,在風格的魅力,在其周圍聚攏著一大群心甘情願地與同甘共苦的能人。目前,政治的穩定,經濟的騰飛,服裝業的發展為我們的設計師施展才華提供了「天時、地利」的大好環境和歷史機遇,而能否成功,在某種程度上講,關鍵在於「人和」這個因素的把握。「人和」的現代意義即在工作中能處理好人與人之間的關系,能很好地與人合作,能承認他人的長處,能容人,會用人。
另外,在市場上與同行競爭時,也要堂堂正正,千萬不要靠拆別人的台來抬高自己。「文人相徑,」同行是冤家」這種過去小農經濟時代的陋習不是我們這個時代所需要的。三、設計師的行為方式:會工作、會學習、會生活。
( 1)工作積極主動,要全力投入,興趣濃厚,體現主人翁精神。
(2)與公司和企業合作,把它當做你的客戶,讓他光顧你的才華,向他推薦你的概念。
(3)有敬業與團隊精神,任何一個項目,都是通過團隊共同的力量與完成實現地,用普通的方法使工藝方面達到最佳的效果。
(4)設計師藝術的創造者,又是服裝人。自己高於他人,高於企業,所以為了事業,為了自己所乾的這份工作,盡到自己的責任。對本行業要有一種摯著的追求,創新探索的精神,雖然工作很辛苦,但又苦中求樂,倍感幸福
(5)有較強的設計質量意思,較高的工作效率,「快、捷、勤、節、美」。
(6)應時刻站在投資者的角度運作市場,只能成功,不能失敗,給企業至少要有一個安全感,減少冒險數。
(7)懂得推銷自己,是一位很好的推銷員,有計劃有市場數據支持你的設計。要善於表達。多溝通思想。
(8)有準確地領悟能力,全面地統籌能力,充分的展示能力。
(9)懂服裝市場以及品牌運作狀況,懂得欣賞品牌的優勢。向客戶學習,因為他們代表一定的消費群體,相信他們的直覺,根據他們的意見,正確的分析,總結與判斷。
(10)對市場要有了解,觀察、分析、主導與開發的能力,(懂得看爆款,發現哪些好買,發現哪些還有開發的),深入市場,不能閉門選車,坐享其成,更不能意想天開。有獨擋一面的能力。
(有計劃→嚴把關→下放工作→任務達標→整盤貨的運作)
(11)學會製作故事版(sfory body):為設計部內部團隊溝通版,為市場配合版,設計師系列版:個人品牌,品牌系列版:市場品牌
(12)設計方案短頻快,贏利高,藝術與實用相結合。(即學院派與市場派相結合)。
(13)掌握服裝設計的六個基本條件:即who 什麼人穿?when 什麼時侯穿?Where 什麼場合穿?What 穿什麼?Why 為什麼這么穿?HOW 怎麼樣穿?
(14)痛痛快快地工作,痛痛快快玩,愉愉快快的學習與生活。前衛、激情、自信、樂觀、青春總之,作為一名合格的服裝設計師,優秀的品德是首要條件。
Ⅳ 服裝設計師的必備條件
根基要牢固,之外1定要有自己的特色,展現自己的個性創作讓別人真正認可你,構思要新穎,富有創意,多關注時尚信息及時尚作品,棄糟糠取精華。經驗很重要,慢慢來。對自己1定要有自信,先肯定自己才能讓別人肯定你啊,相信自己。
首先,你要成為一個好裁縫。原因很簡單,所謂服裝設計師,並不是說他有多少想法,多少創意就可以設計衣服,想法再好,做不出來,一切都白搭,頂多畫個效果圖,裱起來掛在牆上看看。常在國際幾大時裝周舉辦發布會的知名設計師原先都是裁縫。因此,你最好先做個好裁縫。
其次,你還要有興趣。因為你要是興趣不高,搞三分鍾熱度,那肯定學部成。要有恆心、有毅力。
第三,做到以上兩點後,你就可以找個專業的藝術學校進修一下,學學各種效果圖的表現技法,包括面料、人體結構等等。有條件的話去國外看看。平時還要通過各種方式去體察時尚的前沿,比如說電視轉播、雜志、畫報之類。
要想成為一名優秀的服裝設計師,那就的看你的努力程度和運氣啦!加油干吧!祝你成功哦~~
Ⅳ 要做服裝設計師應該要具備什麼基本條件
關 鍵 詞:知識結構 人格魅力 行為方式
做為服裝設計師首先要熱愛藝術、把握流行,再次要有深厚的藝術造詣,扎實地繪畫功底。又要有一種理想——創造自己獨有的藝術世界,希望美夢成真,敢為人先的時尚理念,是時尚的探險者、弄潮兒,對服裝情有獨鍾,對普通的面、輔料有一種獨特的欣賞。
那麼做為一名服裝設計師應具備哪些技能,應掌握哪些知識呢?有人認為,服裝設計很簡單,翻翻畫報、雜志,這兒找一個領子,哪兒找一隻袖子,東拼西湊,如此而已;有的人則認為只要會做衣服就可以搞服裝設計了;還有人認為只要會畫時裝畫,就可以當設計師了。事實上,第一種「設計師」的作品往往是各種毫無關聯的服飾部件堆砌在一起的「大雜燴」;第二種「設計師」往往被束縛於自己那一點製作工藝技能中,無法應變於飛速發展的市場需求;第三種「設計師」往往只會畫作品,由於不大懂如何才能做出來,所以,畫的作品中無法實現的居多。可見以上三種觀點均有些偏頗。
搞服裝設計要經常借鑒前人的成功之作,要從優秀的作品汲取營養和設計靈感,但絕不等於拼湊和照搬。裁剪、製作技術是服裝設計的重要基礎,是表達設計意圖的重要手段,但並不等於學會裁剪和製作衣服就是學會設計了,正像學會演奏鋼琴的技巧並不等於會作曲,學會砌牆並不等於會建築設計一樣。會畫時裝畫只是掌握了一種表達設計意圖的工具而已。從上述服裝設計的過程中可以看出,在整個設計過程中,畫設計圖僅僅是設計的開始。不懂得如何實現自己的設計意圖,只會「紙上談兵」者,是無法在激烈的市場競爭中生存的,事實上,現在只會畫時裝畫的「設計師」是找不到工作的。
但是,上述三種觀點分別從一個側面說明了服裝設計所需掌握的知識和技能。
一、設計師的知識結構
1、借鑒的本領
2、 設計的能力
3、深厚的藝術造詣
4、豐富的市場經驗,如:面、輔料市場:本地區內、外面料與輔料的市場。
資料信息市場:時裝信息、流行趨勢、設計師手稿資料。成衣市場:品牌、批發與零售。服飾市場:首飾、配飾、美容護膚等。生產一線市場:製作、洗水、制衣、整染、印花等。
二、設計師的人格魅力
1)工作積極主動,要全力投入,興趣濃厚,體現主人翁精神。
(2)與公司和企業合作,把它當做你的客戶,讓他光顧你的才華,向他推薦你的概念。
(3)有敬業與團隊精神,任何一個項目,都是通過團隊共同的力量與完成實現地,用普通的方法使工藝方面達到最佳的效果。
(4)設計師藝術的創造者,又是服裝人。自己高於他人,高於企業,所以為了事業,為了自己所乾的這份工作,盡到自己的責任。對本行業要有一種摯著的追求,創新探索的精神,雖然工作很辛苦,但又苦中求樂,倍感幸福
(5)有較強的設計質量意思,較高的工作效率,「快、捷、勤、節、美」。
(6)應時刻站在投資者的角度運作市場,只能成功,不能失敗,給企業至少要有一個安全感,減少冒險數。
(7)懂得推銷自己,是一位很好的推銷員,有計劃有市場數據支持你的設計。要善於表達。多溝通思想。
(8)有準確地領悟能力,全面地統籌能力,充分的展示能力。
(9)懂服裝市場以及品牌運作狀況,懂得欣賞品牌的優勢。向客戶學習,因為他們代表一定的消費群體,相信他們的直覺,根據他們的意見,正確的分析,總結與判斷。
(10)對市場要有了解,觀察、分析、主導與開發的能力,(懂得看爆款,發現哪些好買,發現哪些還有開發的),深入市場,不能閉門選車,坐享其成,更不能意想天開。有獨擋一面的能力。
(有計劃→嚴把關→下放工作→任務達標→整盤貨的運作)
(11)學會製作故事版(sfory body):為設計部內部團隊溝通版,為市場配合版,設計師系列版:個人品牌,品牌系列版:市場品牌
(12)設計方案短頻快,贏利高,藝術與實用相結合。(即學院派與市場派相結合)。
(13)掌握服裝設計的六個基本條件:即who 什麼人穿?when 什麼時侯穿?Where 什麼場合穿?What 穿什麼?Why 為什麼這么穿?HOW 怎麼樣穿?
(14)痛痛快快地工作,痛痛快快玩,愉愉快快的學習與生活。前衛、激情、自信、樂觀、青春總之,作為一名合格的服裝設計師,優秀的品德是首要條件。
Ⅵ 服裝設計師資格證申報條件有什麼要求
1、三級服裝設計師(具備下列條件之一即可):
(1)獲省級以上時裝設計大賽三等專獎、優屬勝獎及以上者;
(2)從事服裝相關職業(服裝設計人員、服裝製版人員等)至少1.5年以上者;
(3)高等學校相關專業(包括服裝設計、服裝設計與工程、服裝製版、服裝設計藝術學等)的在校生(有學籍的大學、大專、高職生),本科二年級以上、專科一年級以上者;
(4)高職、高專學校相關專業(包括服裝設計、服裝設計與工程、服裝製版、服裝設計藝術學等)畢業或具有同等學歷者。
2、二級服裝設計師(具備下列條件之一即可):
(1)獲省級以上時裝設計大賽二等獎、一等獎及以上者;
(2)從事服裝相關職業(服裝設計人員、服裝製版人員等)至少4年以上者;
(3)高職、高專學校相關專業(包括服裝設計、服裝設計與工程、服裝製版、服裝設計藝術學等)畢業生,畢業後從事本職業工作2年以上者;
(4)本科以上相關專業(包括服裝設計、服裝設計與工程、服裝製版、服裝設計藝術學等)畢業生,畢業後從事本職業工作兩年以上者。
報名時間:每月均可報名,視報名情況組織培訓。每期開班學完全部課程後即可由我院組織參加勞動和社會保障部統一命題的考試。
Ⅶ 一個優秀的服裝設計師應該具備什麼條件
一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理
服裝中再生服裝的設計方法,盡管很實用,但從更高要求來看,它很難擺脫他人構思的影響,難以獲得創新和超越。因此,我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息,比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等,以此來拓寬知識面,增長見聞,博採眾長,從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。
二、要善於在模仿中學習提高
模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱:作為人行為模式之一,模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段,從行為本身來看,應該算是一種抄襲,是創造的反義詞,它不能表現出自己的技術或能力有多好,但是,應該看到,許多成功的發明或創造都是從模仿開始的,模仿應該視為一種很好的學習方法。
三、要不斷提高審美能力,樹立起自我的審美觀
審美能力,也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力,也就是說,人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。作為設計師,培養和提高審美能力是非常重要的,審美能力強的人,能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西,並從感性認識上升為理性認識,只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植,是難以形成非凡的才情底蘊的。
四、 要盡快讓自己變得敏感起來
設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也許就蘊含著許多閃光之處,如果設計師對此熟視無睹,不能發現它們的存在,就不能及時地去捕捉它們和利用它們,那麼,許多有用的設計素材就會失之交臂。
五、要盡快讓自己變得時尚起來
雖然,有時時尚的東西不見得都好、都美,但設計師必須要有接納的胸懷,對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維,要學會把自己放進去,去接受,去思考,這樣才可能使設計作品能與時代同步,甚至引領時尚。
六、要主動為自己創造實踐的機會
服裝設計是一門實踐性很強的學科,只有通過不斷的實踐才能真正認識服裝,才能獲有更多的直接經驗,才能做出真正好的有用的設計。
七、要學會與人溝通、交流和合作
作為設計師,必須樹立起團隊合作意識,要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力,需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養,並努力使之成為一種工作習慣,這對今後開展工作會十分有益
1、從學習畫人體開始熟悉人體
2、學習了人體畫後就學習基本的色彩關系
3、開始學習一些服裝專業的知識,從畫款式圖開始
4、經過上述學習,基本掌握了人體、色彩、款式,下面進行人體著衣的效果圖學習。
5、推薦〈經典美國時裝畫技法〉基礎篇和提高篇兩本,按照上面的課程進行練習,相信經過自己的努力一定能熟練地繪畫時裝畫。
6、學習一些製版方面的內容,確保自己知道自己設計的服裝的工藝
下面推薦部分比較有用的書籍:
余強著 服裝設計概論 第一版 西南師范大學出版社 2002.1
龐琦著 服裝色彩 第一版 中國輕工業出版社 2001.9
徐雯著 服飾圖案基礎 第一版 北京工藝美術出版社 2002.6
李麗婷著 色彩構成 第一版 湖北美術出版社 2001.10
蘇石民 包昌法 李青著 服裝結構設計 第一版 中國紡織出版社 2003.3
朱秀麗 鮑衛青著 服裝製作工藝 第一版 中國紡織出版社 2003.3
(日)文化服裝學院 范樹林 文家琴譯 文化服裝講座-原理篇 中國輕工業出版社 2000.4
王受之著 世界服裝史 第一版 中國青年出版社
成為一個好的服裝設計師:
第一:對服裝有較高的造詣,把握流行敏銳力洞察力強!
第二:適合市場需求,市場佔有率高!
第三:好的設計師能獨力完成從一套創作設計到成衣的打板製作流程!
第四:對面料熟識,能用不同方式進行組合搭配!
做為服裝設計師首先要熱愛藝術、把握流行,再次要有深厚的藝術造詣,扎實地繪畫功底。又要有一種理想——創造自己獨有的藝術世界,希望美夢成真,敢為人先的時尚理念,是時尚的探險者、弄潮兒,對服裝情有獨鍾,對普通的面、輔料有一種獨特的欣賞。
那麼做為一名服裝設計師應具備哪些技能,應掌握哪些知識呢?有人認為,服裝設計很簡單,翻翻畫報、雜志,這兒找一個領子,哪兒找一隻袖子,東拼西湊,如此而已;有的人則認為只要會做衣服就可以搞服裝設計了;還有人認為只要會畫時裝畫,就可以當設計師了。事實上,第一種「設計師」的作品往往是各種毫無關聯的服飾部件堆砌在一起的「大雜燴」;第二種「設計師」往往被束縛於自己那一點製作工藝技能中,無法應變於飛速發展的市場需求;第三種「設計師」往往只會畫作品,由於不大懂如何才能做出來,所以,畫的作品中無法實現的居多。可見以上三種觀點均有些偏頗。
搞服裝設計要經常借鑒前人的成功之作,要從優秀的作品汲取營養和設計靈感,但絕不等於拼湊和照搬。裁剪、製作技術是服裝設計的重要基礎,是表達設計意圖的重要手段,但並不等於學會裁剪和製作衣服就是學會設計了,正像學會演奏鋼琴的技巧並不等於會作曲,學會砌牆並不等於會建築設計一樣。會畫時裝畫只是掌握了一種表達設計意圖的工具而已。從上述服裝設計的過程中可以看出,在整個設計過程中,畫設計圖僅僅是設計的開始。不懂得如何實現自己的設計意圖,只會「紙上談兵」者,是無法在激烈的市場競爭中生存的,事實上,現在只會畫時裝畫的「設計師」是找不到工作的。
但是,上述三種觀點分別從一個側面說明了服裝設計所需掌握的知識和技能。
Ⅷ 服裝設計師要具備什麼條件
一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理
專業資料和各類信息的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。
有許多初學者在做設計時,常常會為不能獲得創意而感到很苦悶,這是一種正常現象。因為,人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的,人腦對某類信息接受和儲存得越多,相關的思維能力也就越強。因此,初學者要想改變這種狀況,首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。
二、要善於在模仿中學習提高
模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱:作為人行為模式之一,模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段,從行為本身來看,應該算是一種抄襲,是創造的反義詞,它不能表現出自己的技術或能力有多好,但是,應該看到,許多成功的發明或創造都是從模仿開始的,模仿應該視為一種很好的學習方法。
三、要不斷提高審美能力,樹立起自我的審美觀
審美能力,也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力,也就是說,人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。
四、要盡快讓自己變得敏感起來
設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也許就蘊含著許多閃光之處,如果設計師對此熟視無睹,不能發現它們的存在,就不能及時地去捕捉它們和利用它們,那麼,許多有用的設計素材就會失之交臂。
五、要盡快讓自己變得時尚起來
時裝是否受到市場的歡迎,很大因素取決於是否有時尚性和流行性。難以想像一個觀念陳舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品。當然,要使自己變得時尚不一定都得*外表,關鍵是,要讓自己的心變得有強烈的時尚感,要讓自己的思想變得更具現代意識。
六、要主動為自己創造實踐的機會
有許多在校學生常常抱怨學校安排的實踐教學太少,坦白地講,這的確是現有教學上存在的問題,要想改進,需要時間,因為這涉及眾多方面原因,*學校的單方面努力是不夠的。
七、要學會與人溝通、交流和合作
作為一個設計師,要想順利的、出色的完成設計開發任務,使自己設計的產品產生良好的社會效益和經濟效益,離不開方方面面相關人員的緊密配合和合作。
Ⅸ 當服裝設計師需要哪些必須條件
我就是學服裝復設計的
不過制是自學`
當然學不出什麼東西來``
然後的話`你要是真的想當一個服裝設計師
具備的<我個人認為>自己要有獨特的眼光來看服裝潮流的方面.然後要會一些簡單的服飾圖`畫得別人能看懂知道怎麼做出來
再就是改善自己多嘗試衣服風格