素描網上課程

『壹』 有沒有學素描的網路在線課程呢

有的，在扣扣課堂

打開就能看到了，講的不錯

『貳』 素描的基本課程有哪些啊

我不清楚你說的基本課程是什麼。但寫素描是從畫幾何體開始、再逐步畫靜物（就是水果瓶子之類的）；然後就是畫石膏頭像…如果你是到老師那學的話老師會慢慢教你的。如果自學的話可以買一些新手教程、步驟詳細的參考書。素描是畫畫之本、一定要打好基礎。加油

『叄』 使用網路課程設計素描會不會比較困難畫視網的設計素描講得全面詳細么

網路課程設計素描和線下的一樣，素描教學的三個階段：
第一階段：素描工具的使用及其性能
素描就是用一種顏色在某種介面上所繪畫出來的人或物即稱之為素描。而其中，工具的作用是多方面的，最常見的素描工具有：鉛筆、炭筆、木炭條、炭精棒或單一的錫管顏色等。
在這里我之所以講到這些工具，因為我在多年的教學中看到許多學生從未認真地對所持有的工具進行過充分的研究。究其原因，發覺這些考入高等美術專業學校的學生，在他們進校之前已掌握了一定的素描造型能力，但其缺點則是因為對素描的理解只是一種短期行為，他們只注重3個小時的繪畫，但卻忽略了各種筆所產生的素描效果以及對物體質感的表現。例如：對石膏像的表現，很多同學只用1－2支軟鉛筆，最硬也只用到HB來完成石膏像。當學生進入到專業學校進行素描訓練時，他們還是遵循考學前所使用的那套方法來完成素描的長期作業。顯而易見，他們是沒有能力完成好一幅非常優秀的長期素描作品的，其不足表現有：畫面光；膩（對筆的使用沒有一個清楚的認識）；層次缺少變化；對型體結構再塑造的過程不能理解；不敢使用更硬一些的鉛筆來表現石膏像的質感，束手無策者居多。往往他們表現出來的是無奈和不知所措，總在講一句帶有普遍性的語言，那就是「我為什麼現在畫的畫還沒上學以前畫的好？」其實，問題的症結不在這里，而是由於他們從那種短期繪畫、突擊性學習過程到現在正規訓練程序不理解。造成這種誤區則是我們這些為人之師對這些簡單的工具使用和素描常規的忽略所致。在這里可能有許多教師對此說法均有一定的理解，不過，我想每一位教師都可以自問一下，你們從學畫到掌握技巧技法熟練的過程曾經走過多少彎路。
對工具的理解是完成好一幅作品的首要條件，不同的作品則需要不同的工具語言來表述，才能更加體現畫面的效果，作品才能成功。
第二階段：素描技法的多樣性
在素描石膏像教學中我們簡單地談了一點工具的使用，本章節中我想在表現人物方面應對學生進行多樣性的訓練。往往，我們從石膏像過渡到人物時總是在沿襲以往的規律，而缺少程度上的變化。如：對不同性別的人和不同年齡的人應採取多樣性的表現方法，而多樣性的表現方法多取決於多種不同質感工具的變化，只有這種變化才能取得其完美的效果。如：木炭條的使用，其特點是質地松軟，色澤純黑，粉沫細致，層次多變，適合各種不同的紙張材料（粗紙、細紙、軟紙、硬紙），表現力極強，便於修改，特別是對人物素描有其獨到的表現力（西方很多大師都採用此工具）。但表現技法要求很高，難度很大，如：行筆節奏，落筆輕重，起筆快慢，輕提下壓，腕力的大小，筆鋒的轉動變化及多層次的覆蓋，塊面的運用，正側鋒的行走所表現出來的線的輕重緩急，虛實變化，構造出人物各部位的不同質感和結構，既生動又耐人尋味。這種技法上的探求是很難掌握的，因為它的每一筆都需要很深的造型能力和對素描的充分理解力。對學生而言這一工具的使用是應加以理解和掌握的。
炭精棒與木炭條則有著質的區別，炭精棒質地較硬，顆粒也較粗。它更適合於在較光滑的繪圖紙上作畫，因為它不便於修改，所以要求每一筆都要型神兼備。炭精棒的表現力較木炭條在層次上略為遜色，但在表現老年人時其特點發揮得尤為充分。炭精棒的優勢在於它能很肯定地組織塊面和線條，牢固而不易掉色，畫面效果給人一種帥氣和瀟灑的感覺。
以上方法均適用於短期作業訓練，使學生在反復訓練過程中，充分體現出此種工具的特殊性和技法的表現性。只有通過對各種工具的使用和進行各種技法的訓練，學生才能從中找到更適合自己的工具和技法，只有充分掌握了某種工具和技法，才能表達出更為准確的藝術語言。
第三階段：風格培養階段
學生在熟知繪畫工具及各種技法之後，應著重選擇更適合自己發展的工具及技法，努力探求其技法給繪畫帶來的妙用所在。特別是學習的後階段，保持一定的風格會給你帶來無窮的樂趣。在你所表述的事物中，力求准確生動地再現你所觀察到的人與物，你必須要做的最困難最重要的事情之一，就是要正確決定你所採用的工具和更適合你的繪畫技法，即風格的自我形成。
風格的形成很重要的一點是，只須由你自己來選擇，不是跟著某人的指導而去進行選擇，這種指導也許是無意識的，因為，有關繪畫方面的技法和風格是無窮盡的。再則，要對你自己誠實。你永遠也無法改變你的自然本能和偏愛，因為這些東西發生在你頭腦和記憶的最深處；並且，你作為一個藝術家，去強迫自己去畫一些對你並不自然的題材或風格，那對你會是致命的。選擇繪畫材料與技法的研習，是前期繪畫學習的一個重要過程，它是與你繪畫風格的形成是相互依存的，因為只有當某一種事物引起你的注意，並對此產生了極高的興趣的時候，你才有可能被它所吸引，以更適合你的技法運用，去表現你所看到的客觀事物，才有可能有機會創作出一幅有價值的繪畫作品。
在風格形成之前，研究古代大師們的傑作是非常必要的。因為從大師們的繪畫作品中你可以從中學到很多有價值的東西，使你少走彎路。一味地追
求大師們的風格是沒有任何意義的，借鑒和博取是畫家形成風格至關重要的途徑，而不斷完善才是畫家風格的價值體現。

『肆』 素描課程大概每天多少小時，多少錢

什麼地方，什麼級別的老師，收費是不一樣的。但學素描，一天不要長時間的畫，這樣會勢必其反，學習一個上午或一個下午就行，最好是上午學，上午人的狀態比下午好，是學習的好時間段。畫素描是比較枯燥乏味，主要是給需美術的人為後期更加深入的學習打基礎，聯系造型與空間體積的把控以及對物體的觀察人力，能把人訓練的愛觀察事物的細節。

『伍』 我想學素描，有什麼靠譜的網課機構嗎

素描除了是繪畫的基礎，也是所有藝術的基礎。其實學習素描主要是線條的內練習以及空間思維容的建立，透視、光影、構圖都是可以從美術基礎課中學到的，這些在以後更深入的學習也都會運用到。基礎打好了肯定只有好處，想學可以抓緊開始了~
你的掌握程度除了學習時長也和你個人練習的努力程度有關，完全理解課程內容的話也只能說是掌握了這個大綱中所說到的素描理論基礎。實際掌握程度還是要看練習的怎麼樣，理論可以運用多少，學完之後會從作品體現出來。
這個網課是視頻錄制的還是直播的？說上了五六節課就能畫石膏像，可能是上課的周期拉的比較長比如一兩個月才看完五六節課，然後課余練習的比較多？不太清楚這個課程的周期設置誒，而且能畫和畫的很好也是不同的概念吧。
我朋友在實體班零基礎學漫畫，也會先上兩個月左右的美術基礎課，練習素描速寫之類的，通過測試後才轉入板繪班。不過這種全日制的實體班練習的比較多，網路課就比較靠自覺了，練習到位的話四個月也差不多可以出來一些東西了。
希望可以對你有幫助把~

『陸』 學習素描課程有什麼作用

如果以後不是走造型路線的話```可以說"素描"是沒有用處的``但是"學素描"卻很有用處```大學美術系一般都是分兩個大系```設計類```和造型類```選擇設計類專業的話```素描的基礎是不對專業起到任何幫助```但是學素描所鍛煉的觀察能力非常重要```做設計的最重要一點就是觀察```一定要在第一時間```最准確的洞察到身邊事物```形體```以及對事物的認知感覺```可以說```以後能否成為一個出色的設計師```是由你的觀察能力決定的```

『柒』 素描的課程都有教什麼

幾何體，靜物，石膏像，人物
整套學下來時間還是需要點的，平時你可以看看國君美術的微博，有很多視頻可以參考著看看

『捌』 學習素描的網站或軟體課程，要精講

沒聽說過這個也能網站傳授的，都是老師面授的，而且要結合手繪試范，從鉛筆的握法和觀查方法都要有老師面授的，傳統教學方式不是完全沒道理的。

『玖』 素描課程的目標是解決

素描課程的目標是解決你對形體的理解，和加深對造型的認識。首先學美術以後的就業放心一個是純藝術方面是油畫雕塑等，其次就是設計專業。其中無論哪一個專業都對造型能力要有一定的基礎。

『拾』 大學期間想要學素描，有哪家網上的課程比較推薦

騰訊課堂啊，網易雲課堂啊，上面什麼課程都有，單獨美術的話，也可以看看大象在線美術啊，等等把。